馬朝誌(新聞解讀)

金履奇緣馬腳九號！

從前有一位偽人在小溪旁觀看小魚兒力爭上游的神話故事，成了國小教科書的教材，他後來終於成了民族救星；不幸地，當時竊國匪類如今卻成了他後輩的民族救星。

他的後輩台灣區長馬先生買鞋的故事，在今天的媒體特別成了一段英明佳話，因為馬先生雖在香港(另說在深圳)出生，但卻有湖南人的特質：「他的祖籍是湖南，而且生活習慣也跟傳統的湖南人一樣，節儉到近乎摳門。像是出身湖南湘潭的清末儒將曾國藩，衣服補了又補，鞋子壞了就修，從不浪費，巧的是。而中國共產黨精神領袖毛澤東，同樣在湖南湘潭出生，也是節儉的不得了，據說一件睡衣就穿二十年」(Nownews, 10172008)，如此神聖到曾國藩差可比喻，和毛澤東相比：「腳上所穿也是該款皮鞋，只是舊鞋「從選市長穿到現在」，「鞋齡」超過十年，馬總統笑稱，「這雙鞋還能跑馬拉松」，看出節省成性」(UDN, 10172008)，總算找到了自家人。台灣的媒體終又回歸蔣朝的基本面！

不過這批「英明領袖」的新聞不是在編教材，而是在「振興經濟」，尤其是在世界性金融大海嘯施威之際，台北股市摜破五千之時，633政府針對時局所提出的救市之道！衛諸全世界共投入好幾兆美金在對抗金融危機之時，台灣的馬先生終於打破湖南道統，砸下新台幣伍仟大洋，買下了兩雙「馬腳九號」的皮鞋，用以拯救台灣經濟，好浪漫的金履鞋的故事！馬氏的仙履奇緣在王永慶的喪訊中，點綴得聖人再出的氣勢，煞是令人感動得涕泗縱橫，再也分不清這個「神」和那個「聖」的交錯時空。

如果「馬腳九號」的票房可以超過「海角七號」的四億大關，台灣經濟就有救嗎？套句吳念真的評語 (海片的票房紀錄並不代表台灣電影會起飛)：台灣的經濟也是不會起飛。道理就在九劉團隊又開錯藥方了！「馬腳九號」只是頭痛醫腳的馬氏童話：一齣啼笑皆非的仙屨奇緣而已！

當白狼出現在國慶的觀禮台上

馬先生，首次站上「中華民國國慶」的觀禮台，看起來神情虛虛的，毫無普天同慶的道統文化，然後，他的台北台語一出口，大家馬上意識到：Liar Ma又來了！果不然，「為拉近與民眾的距離，馬英九特別用台語說，「大家日子過得很艱苦，你的痛苦我都了解，我心中也很艱苦」，政府有做不好或不完美地方，仍會繼續打拚。他向人民信心喊話說，「人民痛苦，政府有責」，一定以堅強的毅力，帶領大家突破困境。」，又在噴口水了！再重看一次畫面，還是只有繡花枕頭差可形容；再衡諸馬氏支票的兌現率，那只能說「放屁安狗心」而已。

依照KMT的傳統文化，被邀請到的貴賓都是精挑細選的自家「貴」人，這次邀請卡就沒民進黨的份兒，這是可以理解的。但讓大家驚恐意外地，竟然一隻白狗也粉墨登場地出現在觀禮台上，這一招出現了很多現象：

一、放狗咬人，不是個案，而是系統性的作為。

二、非我族類，人人得以踢之、偷襲之。

海角七號的逆流

主流磅礡，難免激起逆流！

海角七號在沉寂的國片中竄起，的的確確令不少人傻眼，尤其是學院派中人！

有人看到日文聽到日語在影片穿梭，就認定那是殖民地次文化的陰影！

有人看到台日青年感情在時代中串連的情結，就認定那是台日悲情！

評台北觀點的「《海角七號》的台日苦戀」

  一般觀眾，在電影院裡看《海角七號》，大多開懷大笑，心情開朗，毫無負擔，看後總是津津樂道，所以道聽塗說的「推銷」成了最佳代言人和廣告，因為平凡和親切就是它的最佳武器。

  今天收到朋友轉來的一篇評論：「《海角七號》的台日苦戀」(2008-10-09 中國時報)，心情頓時變得沉重不已，執筆者是一位中研院副研究員，文中陳述了許多「哲理」的架構，把原先體會的「海角」推向了天涯，把最沒有意識型態的歌聲淚影，變成了意識型態掛帥，「用心良苦」的悲情寓言！一般人，要從「台日苦戀」串連到「台日破鏡重圓」，不論如何就是體會不出這種變奏的旋律和音符。這種「南轅北轍」的感受應該是出自「中國台北」的典型觀點才能體會吧？評論中直敘：「更確切地說，在片中缺席的外省人/中國人」，即已洩露天機矣！再看「片中，台灣的角色,,,, ，在阿嘉的身上獲得了「救贖」,」於是：「嚴格來講，《海角》的主題並不是「台日和解」，而是「台日苦戀」。」，不覺得酸味很重嗎？中國人那股「仇日」「恨日」的歷史情結不是很自然地露出馬腳嗎？對於片中居然還在回味六十年的戀曲，台男日女還親蜜地摟摟抱抱，實在非「中國台北」所能忍受。

歷史上有中日戰爭，才有「和解」的問題；台灣被中國拋棄給日本，不是台日兩國的戰爭，當然沒有「台日和解」的問題！日本統治台灣時，下港人的感受絕不是「中國台北」人所能體會。前幾年「慰安婦」事件被政客挑起歷史傷痕，奇美許文龍先生客觀陳述歷史的言論，竟飽受圍剿攻擊，就已清楚反應「南轅北轍」的體認和觀點。現在，下港人在欣賞《海角七號》時，根本沒有「台日苦戀」的感覺，只是在重溫六十年前的歷史記憶而已。再看，「由此觀之，《海角》並沒有拍出台日和解，但成功地拍出了台日相思，特別是台灣對日本的苦戀。這樣的被殖民慾望，似乎還隱藏著對一九四五年以後中華民國/國民黨統治的有罪控訴。」如此申論，真有如鬼打架般的「天涯八卦」矣！若在以前的白色恐怖時代，這位「用心良苦」的魏導，只有到火燒島唱小夜曲，而不是恆春海岸的開音樂祭了。

一部充滿青春氣息和新世代希望的音樂片，竟然被扭曲界定為族群對立陰謀的「把殖民關係浪漫化，應該是很令人難堪的出路」的悲情政治片，然後丟下一句開場白：「大家都說《海角七號》好看，我也有同感」；夠酸腐的！

海角七號吹起新世代的恆春調

沉悶時局裡，空氣中充滿了毒奶粉和經濟大蕭條的黑灰色音符；今天在親朋好友慫恿催促下走進已感陌生的電影院，從海角七號的旋律中，意外地看到台灣新的生命力，而且顫撼心弦的律動，竟然來自天高皇帝遠的阿猴恆春城。

古老的恆春調，不再是陳達仔的思想起，也不是鄭怡劃破長空的凄厲吶喊，取而代之的是還記不住他名號的年輕演員。他摔破台北的吉他，重回「卯尾包衰」的故鄉，但他並未抖掉「既不敬業也不樂群」的頂港文化，當起郵差「替代役」。他排斥也不需要傳統式的教條，他既憤世也疾俗，但在鄉土恆春的溫暖人性中，以及異國愛情的火花撞擊下，他拾起電吉他和「道地拼湊樂團」譜出新世代的音符，唱出了古老的戀曲，撼動了南台灣的天空海洋，思相起不再是哀怨，也非悲情，而是振奮與希望！台灣的希望從屏東升起，有如朝陽！

故事是古老的「友子」架構，故事的鋪陳已擺脫「殖民文化」的巢臼，沒有聖賢也沒神仙，更不會裝神弄鬼，就只有在地的凡夫俗子，真情和這塊土地過活，海洋和彩虹撫慰著躍動的生命。阿茂伯的月琴，彈出的野玫瑰，揉合了台上台下，打破了異國的隔閡，貫穿了時空的真情！

落山風依舊，風飛砂依然，但庶民文化已成為新世代恆春調的主軸。天高皇帝遠的恆春，還是有地理與人文上的幸運。海角七號凸破三億的票房記錄，除了商業利益外，它更獲得了廣大鄉親肯定和讚許；電影已結尾，影迷似意猶未盡地不想雜席，導演和編劇功也不可沒！